[syndicated profile] dpmmax_feed

Наступила первая майская суббота. А это значит... да много чего это значит, но и традиционного уже порядка, когда я предлагаю вашему вниманию очередную книгу или авторский цикл, никто не отменял.

Заодно, пользуясь административным ресурсом, напомню и о том, что выкладываю электронные версии своих книг на Author Today — и три из четырёх «Записок психиатра» уже там: вот первая , вторая и третья

Итак, теперь к сегодняшней теме. Для целого ряда читателей, которые полагают себя истинными представителями old school readers, направление РеалRPG, где переплетается собственно фантастический сюжет и элементы игрового интерфейса — прежде всего Система, с её уровнями, очками достижений, баллами прокачки и всеми прочими атрибутами компьютерной игры — суть чудище обло, озорно, стозевно и мастдай. Мол, не настоящее это творчество, а так... ну не настоящее, в общем. И аргументы приводят эти олдскульные товарищи довольно весомые, структурированные.

Но читательский спрос — вещь такая. На чьи-либо аргументы ему плевать с башни Ортханка. И так получается, что аудитория у жанра РеалRPG всё больше и ширШе, чтобы не сказать — ширее. Вот и я нет-нет да и да. Ну то есть почитываю время от времени да поглядываю — чего новенького появилось в этом жанре.

И тем, кто не кривит нос от Системы, предложу сегодня один интересный (на мой взгляд) завершённый цикл. Знакомьтесь, кто ещё не: Павел Шимуро, цикл «Знахарь», он же «Виридиан. Ядро мира». 

Начинается всё вполне себе типично для подобного жанра: наш человек оказывается ТАМ слабым, вялым и не особо уважаемым. Оно и понятно с точки зрения игровой механики: нулёвка же, которому ещё качаться и качаться. Ну а чтобы добавить драматизму, можно поставить несколько дедлайнов — как для самого персонажа, так и для окружающего его социума. Болячки там, четыре коня в пальто... пардон, Апокалипсиса. Вот тебе сразу и мощные мотиваторы: или превозмогаешь, или гейм овер. Причём, надо сказать, тут обычно завязка действительно шаблонная, только что вариации разные.

Но нужно отдать должное автору — этот мир он выписал так, что интересно не только за прокачкой персонажа (бывший сосудистый хирург, гений в своей области, ныне слабенький парнишка, только-только постигающий азы знахарства в крайне токсичной, как сказали бы психологи, атмосфере) следить, но и постепенно вникать в подробности здешнего мироустройства — а оно, поверьте, того стоит, чтобы вникать. Уж очень необычна его структура. Даже не знаю, с чем из ранее прочитанного сравнить. Да и не буду, пожалуй, чтобы не вводить вас в заблуждение. 

Однако, рискну порекомендовать. Лично мне было интересно читать.

***

и в порядке саморекламы:

Начал выкладывать книги на АТ: вот первая , вторая и третья

Издана моя новая книга про деменции , пишется книга про психопатов

P.S. Мой проект «Найди своего психиатра» работает в штатном режиме.

P.P.S. На моём же телеграм-ханале — самое свежее и много актуального из психиатрии. Ну и посмеяться тоже есть.

P.P.P.S. И да, вот ссылка на МАХ, если вдруг окажется, что Телеграм всё: Тыц

Рабочее

Friday, 1 May 2026 16:18
excubitus: (Default)
[personal profile] excubitus
Делаю редактор одной базы данных, в качестве входных данных у меня некий документ, разработанный другим отделом. Делаю, в основном, потому что достало набивать кучу чисел, разделенных запятой, а к этому сводится процентов 70 работы над программой теста изделия, а еще 30 процентов, типа, творческая работа, на которую уже не остается сил. Сделал парсер всего, что возможно в этом документе напарсить, чтобы оно вводилось автоматически. Ну, какой-никакой прогресс.

Обсудил со старшим группы, сербом Д. Он мне говорит, что я вообще не то делаю, и вместо того, чтобы автоматизировать ввод данных из документа, нужно автоматизировать само создание этого документа, выгонять данные в таблицы тогда же... и отдать это все на откуп разработчикам изделий, чтобы они сами и мудохались. А нам поручить ответственную задачу надзирать за правильностью ввода данных и высочайше его утверждать. С одной стороны, это значит, что переделывать. С другой стороны, мне нравится его подход.

Д. тем временем собирается в Сербию к сестре и племянникам. Предложил мне схему добычи моего свидетельства о рождении. Пусть моя сестра отправит свидетельство в Сербию его сестре, а он мне оттуда уже привезет. Из России же можно посылать документы в Сербию. Или нет? Обдумываю.

(no subject)

Friday, 1 May 2026 15:03
budovskiy: (Default)
[personal profile] budovskiy
Богота 2026

Во-первых это красиво.
April-30th-4

(no subject)

Friday, 1 May 2026 12:15
budovskiy: (Default)
[personal profile] budovskiy
Уличное искусство Боготы

Кажется у меня появился новый фаворит среди уличных художников Боготы. Эта работа в парке рядом с домом.
April-30th-5

April-30th-7

April-30th-9

April-30th-10

April-30th-8

28 aпреля

Tuesday, 28 April 2026 12:29
juan_gandhi: (Default)
[personal profile] juan_gandhi
Раннее утро над Норвежским морем


Read more... )


(no subject)

Friday, 1 May 2026 12:48
weit: (Default)
[personal profile] weit
Стало светлее как-то. Ну то есть да, смерть на мой взгляд - всё ещё возвращение домой после долгого пути, но для меня это было как будто киса вышла по УДО, а я осталась сидеть пожизненное без своего дружочка. Поэтому всё так грустно.
Перешла к другому провайдеру мобильной связи после просто ОГРОМНОГО количества лет с оператором О2. Раньше я искала у них тарифы подешевле, но каждый раз выходило, что у меня и так самый дешевый. И тут вдруг! Когда я собралась уходить, то сразу нашлись тарифы в два раза дешевле! Ну надо же! Ой, идите нахер короче. Решено - так решено. Раньше предлагать надо было.
Вчера случилось стандартное "Юля"-событие. Вынимала трей для симки, чтобы заменить на сим-карту нового провайдера - трей со старой симкой улетел в воздух и только его и видели. Точнее даже и не видели. Причем старая симка упала к моим ногам, а трей я так и не нашла. Разобрала весь угол, протерла тряпкой, пылесосила, подняла и переставила тубмочку, приподняла плинтуса, потрясла и продула батарею - хер там. Заказали на Амазоне, штош. Хорошо что я по сути так-то дома и инет на мобиле есть, а остальное подождет пару дней.
Была вчера у нового домашнего врача. Выглядела как ебанько - ну то есть как обычно. При новом человеке меня совсем сильно клинит в смысле мутизма, мне задают вопрос, а я могу тупо смотреть на человека и иногда не пытаться отвечать, а иногда - даже не пытаться понять. Короче может потом изменю впечатление о себе, когда будет побольше ресурса.
[syndicated profile] iherbfans_feed

Posted by alevtinja

IMG_7051.jpg

Красный? Нет, это слишком просто. Это концентрат дамасской розы.
Открываю банку и замираю. Текстура - чистый джем. Хочется съесть? Стоп. Это для лица.

Промокод MAY26WBBPC дает -20%, надо брать.


Заказать можно здесь -

Numbuzin, No.2 Rose BDRN, сыворотка с коллагеном 2X для повышения упругости, 30 мл (1,01 жидк. унции)

Смотрим состав. Богатый? Это слабо сказано, тут запредельная концентрация активов.

Вместо воды - 54% гидролата коллагена. База уже анти-эйдж, а дальше начинается магия. 10% ПДРН из розы - растительный код молодости, заставляющий клетки работать. Пятнадцать пептидов, включая EGF факторы роста. Это вообще законно? Иметь столько в одной банке?

Микроиглы-спикулы пробивают дорогу активам вглубь, пока ниацинамид 5%, полимолочная кислота и аденозин делают свою работу. Даже этот розовый цвет натуральный, его дает витамин В12.

IMG_3343.jpg

Наношу. Жду обещанного покалывания от игл… Тишина. Они работают незаметно. Зато - бам! Мятный холодок. Ощутимо, свежо и чертовски приятно. Мой секретный комбо-удар - наношу наше желе, сверху цепляю тканевую маску и фигачу микротоками прямо по ней. Эссенция от маски слегка растворяет густую сыворотку, а токи вбивают её под кожу за считанные минуты.

Результат просто шикарный. Кожа плотная, упругая и максимально подтянутая. Тот самый "плампинг-эффект", но без капли липкости. Никаких фильтров в сторис, только "numbuzin No.2". Роза, которая не вянет - теперь это про мою кожу.

Что ещё понравилось:

IMG_4845.jpg

Purito, Mighty Bamboo, крем с пантенолом

IMG_4053.jpg

COSRX, Гидрогелевая маска с муцином улитки Advanced Snail Mucin Glass Glow Hydrogel Mask

image-24-10-25-03-02-1.jpg

Новинка! VT Cosmetics, Red Booster Reedle Shot® 100


💖 МОИ ПОСТЫ О КОСМЕТИКЕ



Промокод NAYDENOVA дает скидку на весь заказ!

Все мои посты в сообществе можно посмотреть по этой ссылке

Еще больше отзывов - на моем ТГ канале Аля ПРО покупки

Всем прекрасного дня и улыбок!
[syndicated profile] trava_y_doma_feed

Posted by matholimp

Не успел я рассмотреть пару крупных птиц, вылетевших у меня прямо из-под ног, как на их место прилетел дятел. Этот не стал сразу же улетать, и я успел его рассмотреть. Он показался мне необычным.
Прежде всего, для дятла коротковат клюв. И сел он не на дерево, а на землю. Конечно, червяки могут быть и там, но прежде я не заставал дятлов за ковырянием в земле. Наконец, красные перья у него оказались не на голове, а только в нижней части живота ближе к хвосту.
IMG_20260430_170703.jpg
[syndicated profile] egle_45_feed

Спустя тринадцать лет по-прежнему могу подписаться под каждым словом.

Про сокола с бородой

Friday, 1 May 2026 08:03
[syndicated profile] ru_pelevin_feed

Posted by merera

Как бумер, я, наверное, имею право это написать.

Сборник "Возвращение Синей бороды" я начал читать с конца, то есть с "Песни о пингвине" (ударение в пИнгвине на первом "и"), а после неё всю остальную книгу воспринимал как подверстанную к "Песне..." для объёма и солидности. Дело не только в прямой неироничной речи ПВО, хотя "Песня..." заслуживает пристального внимания просто из-за самого этого факта. Но лично мне "Песня..." попала в одну детскую идеологическую установку и развалила её до основания. Вот об этом хотелось сказать бы подробнее и без постмодернистского стёба.

Психологи знают, что примерно до 12 лет человек воспринимает мир некритически, как он есть, и адаптирует себя к нему, а не наоборот. Истины, усвоенные в этом возрасте, составляют основу личности и очень плохо поддаются пересмотру. Чтобы увидеть одну из таких детских установок воочию, достаточно спросить у среднего российского интеллигента старше 50 лет про очистительную силу революции и послушать поток сознания в ответ. Нормальность необязательности законов, массового бессудного лишения собственности и жизни, перманентного вооружённого конфликта и прочих советских реалий — у меня и моего поколения воспитывались с детского сада по 7 класс, утренниками, учебниками, яркими художественными образами. Вот один из таких образов ПВО и сбил.

Вокруг "Песни о пингвине" против низколетящих идиотов установлена защитная сетка из предисловия. Удивительно, но некоторые люди, называющие себя литературными критиками, предисловие прочли и в этой сетке запутались, написали про "Песню о буревестнике". Видимо, смотрели только мультик. Ну и пингвин с ударением на первом "и" оттуда, опять же. Ну и вспоминается она лучше, так как изучалась в 9 классе, когда уже над этим всем можно было смеяться. Был у вас в классе кто-то, кому советовали спрятать тело жирное в утёсах? У нас был, и не один.

pingvin01.jpg

Но "Песня о пингвине" совсем не похожа на "Песню о буревестнике" ни ритмом, ни сюжетом. Зато она очень точно возпроизводит горьковскую "Песню о соколе" и ритмом, и образами, создавая назирэ, жанр в русской поэзии редкий и употребляемый по поводам значительным, вроде ответа Лермонтова на пушкинского "Пророка". Назирэ на "Песню о соколе" получилось постмодернистским, но не ироническим, а скорее саркастическим, оставась при этом предельно серъёзным, так как цель — разрушить нормализацию и допустимость насилия, воспевемого в "Песне о соколе".

В школе "Песня о соколе" это 7 класс, возраст 12 лет, конец сенситивного периода и пробуждение взрослой личности. Мне пришлось перечитать "Песню о соколе" чтобы вспомнить слова, я помнил только ритмический рисунок. При чтении выяснилось, что слова я тоже помнил, но что все эти базовые установки и настройки — "Песня о соколе" прочно забыл. Эффект от узнавания был примерно такой же, как в своё время от чтения "Маленькой ленинианы" Ерофеева, тошнотворный. А вот вы помните что "Безумству храбрых поем мы песню!" или "капли крови твоей горячей, как искры, вспыхнут во мраке жизни" или "Рожденный ползать — летать не может!" это всё Горький в "Песне о соколе"? Я — только вот сейчас. А сами фразы — как базовые аксиомы для жизни на родине, всегда.

В эту часть фундамента "Песня о пингвине" и прилетела. Вот примерно так, если ограничиваться содержательной, но цензурной лексикой:

«Нет в мире смысла, нет в мире сути — есть хитрость речи и подлость духа.
Все остальное — лишь солнца блики на гильотины ноже кровавом.
Ни зги не видя, не слыша Неба, как можно звать на погибель малых?

Не мы решаем, где грянет буря, одно мы можем — не делать злого.
Мы не изменим устройство мира, но есть дорога к освобожденью.
Его природу понять пытаться и устремляться к великой цели,
тщету увидев земного тленья — вот мудрость жизни, безумный Сокол»

Спасибо, Виктор Олегович. Если с Горького попытаются отряхнуть пыль и вернуть в мозг, ваш пингвин будет очень кстати.

pingvin02.jpg



[syndicated profile] dpmmax_feed

Пора продолжить рассказ о психопатиях и пополнить копилку их предтеч, акцентуаций характера. ещё парочкой типичных портретов.

Лабильный.

Если о ком-то можно сказать «человек настроения» - то это о них. С утра было прекрасное настроение, ехал на работу, любил весь мир, но стоило пролетающему голубю в акте прицельной дефекации чуть попутать щедро угуаненую голову памятника с его плечом — и всё, капелька органики поставила точку в эпизоде человеколюбия. На работу пришёл рыцарь ордена воинствующих мизантропов, втайне мечтающий дать кому-то в глаз. Ну, хорошо, хорошо — послать подальше. Ну, ладно, если уж быть до тошноты объективным, то не вслух, а про себя.

Но процесс работы отвлекает нашего паладина от мрачных дум, в которых присутствуют сослуживцы, начальство и сцены профилактических усекновений с ним в роли исполнителя; вырисовываются перспективы более приятственные — уютная квартира, любящая жена, холодное пиво — и вновь настроение стремится к отметке «безоблачно». Кто б ещё голубя пристрелил...

Как видите, чем-то напоминает предыдущий, циклоидный, тип. Отличие в быстроте и лёгкости смены настроения. При всём при том эмоции и чувства яркие, выраженные, глубокие, речи о поверхностности и легкомыслии тут не идёт. Они не меняют друзей и любимых направо и налево, нет. Предпочитают радовать сменами настроения тех, кто есть. Друзья же и любимые, зная о такой милой изюминке, тоже не шибко серчают. Ибо знают, что, достаточно обнять и поцеловать (если любимый) или предложить забить на всё и выпить quantum satis (если друг) — и человек преобразится. В нужную сторону, главное — не перепутать. С родителями тоже глубоких и неразрешимых конфликтов, как правило, не бывает, тем более что подавляющее большинство людей этого типа в детстве часто болело всякими простудными и прочими инфекционными болячками и прекрасно помнит, кто за ними, больными и несчастными, ухаживал.

Не склонны к заблуждениям в оценке себя, любимых. Равно как и в оценке окружающих — их они чувствуют скорее интуитивно, чем логически, потому чаще всего верно. Вряд ли вы найдёте среди них фанатов коллекционирования либо упёртых хоббитов — не то состояние души. Ежели такой человек у вас в подчинении, помните: хвалить и поощрять! Тогда для вас будут свёрнуты нафиг горы и, в качестве бонуса, укатаны холмы.


Астено-невротический.

Представьте себе, что товарищ Сталин сказал бы однажды Семёну Михаиловичу Будённому: «Будешь, дорогой товарищ Будённый, психиатром. Не хватает в стране хороших психиатрических кадров. А кадры, батоно Семён Михайлович, решают всё». И пришлось бы мысленным шёпотом матерящемуся на чём свет стоит дядьке надевать поверх портупеи с шашкой (куда ж без неё) белый халат, менять войлочный остроконечный шлем на чепчик (тьфу ты, прости госсподи!) и лечить скорбных головою. А ещё читать лекции студентам. И если бы спросили Будённого, что из себя представляет астено-невротический тип акцентуации характера, он бы ответил...

«Английская скаковая, товарищи студенты. Такая же нервная, тонкая душою и пугливая. Капризна, но красива, зараза. В долгий галоп пускать не моги — не сдюжит, всё больше рысцой да шагом, а если уж галопировать — то короткими рывками. И чтоб ни одна сволочь рядом из ружей не палила, иначе на дыбы и седока вон! Такая вот...загогулина.»

...Приняв по порции комплиментов борцов за права всех и вся и гиппофилов, продолжаем. Так вот, длительные нагрузки для представителя этого типа смерти подобны — неважно, физические или психоэмоциональные. Это как F-16 без дозаправки в воздухе: вылетел, нашкодил в целях поддержания демократии — и на базу. Стояние в очередях, ожидание чего-либо, перспективу монотонной работы сразу вносят в список пыток особой изощрённости и стараются, соответственно, избегать.

Раздражительны. Не вспыльчивы, подобно гипертиму — мол, все вы тут эксклюзивы, а я — Д`Артаньян, не гневны с закипанием, покраснением и паром из ушей, подобно эпилептоиду, а более подобны воздушному шарику: хлопок — и обмякший лоскуток на ниточке. Причём «хлоп» может быть громким, внезапным и на незначительный с виду укол. При этом отходчивы, могут даже порыдать на плече только что обматерённого, но тоже недолго. Порою ставят этим в тупик свою любимую половинку: сам же наорал и самого же в итоге приходится утешать, гладить по голове и говорить, что всё хорошо.

Озабочены своим здоровьем. Сердце, головные боли, короткий половой акт — да мало ли что, главное — попереживать за какую-нибудь хрень. Посему очень любимы всякого рода целителями — главное, чтоб лечение было коротким и наглядным, длительные схемы и диеты приводят их в состояние субступора, как Винни-Пуха длинные слова.

К друзьям тянутся, но быстро устают от шумных компаний. Ищут покоя — и быстро лезут на стену от одиночества. Вспоминая лучшие годы, с удивлением отмечают, что прошли они под знамёнами хронической утомлённости и перманентной раздражительности. Строя планы на будущее, как арабы «иншалла» повторяют «если даст Бог здоровья».

***

и в порядке саморекламы:

Начал выкладывать книги на АТ: вот первая , вторая и третья

Издана моя новая книга про деменции , пишется книга про психопатов

P.S. Мой проект «Найди своего психиатра» работает в штатном режиме.

P.P.S. На моём же телеграм-ханале — самое свежее и много актуального из психиатрии. Ну и посмеяться тоже есть.

P.P.P.S. И да, вот ссылка на МАХ, если вдруг окажется, что Телеграм всё: Тыц

メーデー歌! 聞け万国の労働者!1!

Thursday, 30 April 2026 22:06
[syndicated profile] faq_da_japan_feed

Posted by goldpekary



«Proletarier aller Länder, vereinigt euch!1!»
RSFSR-1919-Banknote-1000-Obverse.png
«Пралетарыі ўсіх краін, злучайцеся!1!»
«Барлык илләрнең пролетарилары, берләгегез!1!»
«万国の労働者よ、団結せよ!1!»
«Голодранцi всіх країн, до купи гоп!1!»
«Пролетарии всех стран, давайте как‑нибудь без этого всего!1!»

Но не песняками едиными да хороводами на всех главных площадях и корпоративах 1/6 части суши славен Первый Майский День. 8 лет назад я, опираясь строго на ТОРАдиционные ценности наши, многократно усиленные ЯпоのТОРАдицией, адназначна даказал на зло всем буржуйским догматизмам и схоластикам, что в Пролетарском Обновлении может быть только и исключительно 7 (Семь!1!) фрагментов. В те годы славных наших общих и моих личных свершений я был ультимативно политически грамотен, а уж как морально устойчив, даже стыдно вслух о том сегодня вспоминать, но при этом глуп и молод. Не ведал я тогда за козлиную сущность обоих/двух козлов 3449.png1264.pngfrank'а & 85692950.png1264.pnglj_frank_bot'а. Результаты на табле - две картинки слетели наХХ. С одной проблем нет, это Японский для души.jpg, а вот какую прорывную мысль я подкрепил той другой картинкой, вспомнить уже не получается ну никак и склероз тому свидетель:

∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽



Не каждый... Ох, не каждый Первомай в тяжёлой истории нашей страны был праздничным да безаботным. 6 лет назад пришла к нам в дом незваная COVIDосина XIX-тая Богопротивная. В который раз пришлось всем нам пройти через говно и унижения, что только сделало нас ещё сильнее и сплочённее, на зло всем буржуйским догматизмам и схоластикам:

∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽



5 лет назад всё вроде прошло как бэ штатно, но конкретно на зло всем буржуйским догматизмам и схоластикам:

∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽



А 3 года назад вспомнили, ну наконец то!1!, за единение в едином строю с первейшими нашими эволюционными родственниками по всем биологическим линиям зараз, которые тоже на зло всем буржуйским догматизмам и схоластикам, всегда как есть готовы в едином порыве отпраздновать всё что ни есть Пролетарское, главное что б оно с ТруЪ-партейными вензелями было по-везде, где партейным Уставом положено:

∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽≍∽

куда блин \ туда блин

Thursday, 30 April 2026 21:33
[syndicated profile] ru_pelevin_feed

Posted by swamijonathan

правильно все пишет

я, когда то давно, в бриташке жил и даже работал. но потом сбежал на соседний остров

Angine De Poitrine - II (2026)

Thursday, 30 April 2026 17:55
[syndicated profile] cabezademoog_feed

Posted by Unknown

Hay algunos discos que nadie sabe porqué, pero que salen de lo normal, aún cuando la normalidad sea algo tan anormal como sucede con la clase de música que nosotros difundimos normalmente... y eso sucede con la obra de estos canadienses. Otro gran aporte de LightbulbSun para presentar el segundo disco de este dúo de enloquecidos virtuosos, luciendo esos atuendos tan deformes como su música. Me gusta uno de los comentarios que pasamos a traer, que habla de "una respuesta humana ante la IA y la industria musical", y no creo que esté tan errado, porque este trabajo está haciendo ronchas (y no solo ante un público que gusta de las cosas enrevesadas como sucede con la mayor parte de gente que visita este espacio cabezón) aunque nadie entienda bien porqué. Presentamos una anomalía de la música moderna, y empezamos la semana con ellos y nos toca terminarla también con su notable caos controlado de sonidos que algunos le llaman música... Aquí, otro de los grandes discos que ya parió este caótico 2026...

Artista: Angine De Poitrine
Álbum: II
Año: 2026
Género: Math rock / Avant prog
Duración: 36:55
Referencia: Progarchives
Nacionalidad: Canadá


Este disco es uno de esos casos donde la gente se pelea por escribir y hablar de él, por lo que no voy a repetir lo que se dice en otros lados, simplemente voy a copiar comentarios de terceros, poniendo en primer lugar el que más me gustó personalmente...

¿Puede el caos ser tendencia? El dúo multinstrumental Angine de Poitrine parece demostrar que sí. Con su nuevo álbum ‘Vol II’, estos enmascarados de Quebec nos ofrecen una experiencia sonora que desafía etiquetas, posicionándose como una de las propuestas más frescas y disruptivas de este 2026. Es una obra donde el virtuosismo se encuentra con lo absurdo, logrando un éxito inesperado en plena era digital.»
El virtuosismo de lo absurdo que conquistó a las leyendas
En las últimas semanas, el mundo entero se sacudió con una propuesta poco convencial: dos personajes enmascarados de Quebéc, Canada con su música instrumental, incómoda, rara, con acordes y sonidos disonantes y de tiempos extraños, empezaron a ganarse el corazón y reconocimiento de gigantes en la industria musical del rock y del metal.
Angine de Poitrine es una banda formada en el año 2019 de jazz, prog, surf rock, funk y math-rock, una banda que parece ser muy técnica y seria, pero que curiosamente surgió como una burla entre los genios detrás del disfraz. Su música es algo así como Primus, Zappa y pop, un proyecto de música virtuosa, pero absurda y que no pretende atrapar a todo el mundo, aunque en este caso, ya se han ganado la veneración de figuras como Mike Portnoy (Dream Theater), Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana), Rick Beato y Cory Wong.
Marcianos, una respuesta humana ante la IA y la industria musical
La joven banda, que tan solo cuenta con dos álbumes y tres sencillos, está en camino a convertirse en un clásico instantáneo, en una banda que marcará la década y hasta una generación de la música alternativa.
Me atrevo a hacer esa afirmación, porque en medio de público alternativo y artistas que se ven saturados con la cantidad de competencia y música nueva que se lanza ahora como consecuencia de la inteligencia artificial y aplicaciones como Zuno, es de resaltar una banda que suena imperfectamente humana, que un sistema o aplicación no podría crear.
En una realidad distópica en donde las artes, que son el componente de creación más humano, emocional, imperfecto y hermoso, se están viendo reemplazadas por computadoras; el hecho de que Angine de Poitrine con su música microtonal y su presentación en KEXP el mes pasado, haya generando 3.5 milliones de vistas, es refrescante y un alivio.
Entre el chiste y la maestría: El nacimiento de un caos sonoro
Los personajes de Angine de Poitrine, Khn (guitarra y bajo) y Klek (batería), empezaron como un proyecto en broma entre amigos, algunos dicen que lo hicieron porque no les dejaron tocar seguido en el mismo bar y volvieron disfrazados.
Esto no es nuevo, vemos en la música referentes que van desde Gorillaz, Daft Punk, Gaerea, Sleep Token, entre otros, que son muy exitosos y les funcionó el anonimato. Pero para Angine de Poitrine, más que estrategia de marketing, se trata de una historia bien creada de marcianos que nos visitan y que se acomoda perfecto con la manera en la que suenan.
En su sonido usan instrumentos microtonales hechos por ellos mismos. La primera guitarra/bajo de doble mástil Stratocaster fue modificada con una sierra por el baterísta, de manera que se le agregaron extra trastes para producir ese disonacia microtonal. La idea viene de una inspiración por sonidos hindúes y japoneses que tiene intervalos musicales más pequeños que el semitono, la división mínima en el sistema occidental convencional (de 12 a 24 o más semitonos).
Angine Poitrine: Vol II es un álbum de 6 canciones que sobre pasan el largo de canciones comerciales y no es de extrañarse con toda la experimentación y viaje sonoro que es cada una de ellas, haciendo a la agrupación un dúo progresivo or prog, en mi opinión, porque lo arriesgado es prog.
Fabienk es el inicio de esta experencia y una de mis favoritas del álbum, la canción parece dividirse en dos, tiene coqueteos con el disco de los 70s y funk inclusive en las voces. Después le sigue Mata Zyklek, que va en camino a convertirse en una favorita de los fans y se siente como una canción ambiente para una carrera de caricaturas, energía a tope.
Sarniezz, es la canción que más reconocimiento les ha generado hasta el momento, suena a una banda sonora como si tuviera instrumentos de viento y es un éxito asegurado, es agresiva, tiene muchos cambios y es la más corta del listado. Por otro lado, está Utzp que suena chistosa, a música para bailar polca, fue un gusto adquirido para mí, pero terminó enganchándome al final porque tienen un cambio inesperado en la mitad de tiempo y propuesta y termina hasta sonando a arpeggios de metal.
Las últimas dos canciones, Yor Zarad y Angor demuestran especialmente la influencia de sonidos árabes, hindúes y con coqueteos de metal, distorsión y caos al final. 

susanach


Y ahora les dejo otros sendos palabreríos que tratan de describir lo que únicamente vos, y tu experiencia con el disco, pueden definir concretamente, allá vamos...

Antes de que Glass Beams se vistieran con sus máscaras, trajes y tocaran sus ritmos de la música del mundo; en el 2019 el dúo canadiense se juntaba a tocar con religiosidad preparándose para una presentación que tardo 4 años en materializarse. Música extraterrestre, rock microtonal, música que parece venir de un ensamble, pero son dos especímenes embestidos con atuendos cubistas y monocromáticos que esparcen una sonidera rítmica, compas demenciales y semi tonos y una música que no es la tradicional pero que tiene a todo el planeta estupefacto como si
hubieran aterrizado alienígenas en la Tierra. De todo eso y más tiene el Vol.II de Angine de Poitrine. Como un ataque directo a las válvulas del corazón la segunda entrega de los canadienses consolida su paso por una escena musical inexistente en la que sólo ellos habitan.
Canción matemática y espeluznante como en una persecución de película con plano secuencia “Fabienk” da inicio al álbum y nos prepara para lo que viene, ritmos que recuerdan a canciones de TranSam y solo nos repiten el nombre de Sebastian; algo que hace la diferencia del Vol. I que contenía mas ruidos guturales y dialectos a cargo de la maestría del baterista. Ahora la banda se concentra en la música.
Canciones como “Mata Zyklek” para enunciar una marcha que nunca ocurre y donde no sabemos que esperar. Una guitarra proveniente del instrumento creado por un lutier con doble mástil que oficia de bajo y guitarra y que recuerda a las canciones de Minuteman. Quizás con “Sarniezz”, la más corta del disco, podemos acercar a la banda al math rock como tal, con una exquisita batería que se aferra a un hit hat preciso y beats marcados para una
canción que llena videos en YouTube tratando de interpretarla.
“Utzp” una que fácilmente podría musicalizar una procesión romaní o un desfile de saltimbanquis rumbo a dar el espectáculo más demencial al ritmo de una guitarra de riffs insanos y taxativos que continúan en “Yor Zarad” imprevisible con el sonido de una guitarra que fácilmente podrían ser una canción del metal, pero en cambio la acompaña una batería a pulso y contracción en una canción que parece interminable y que sube de tono y para terminar con “Angor” la jam session llena de improvistos y acordes de guitarras épicos como de un western cósmico para coronar un álbum espectacular.
Vol.II está lleno de compases que es la tónica de todo el disco: estructuras polirrítmicas, frenéticas, métricas irregulares y por sobre todo una técnica impecable alejada de la improvisación y las corazonadas musicales. Lo Angine de Poitrine es una estructura sostenida en el virtuosismo y talento de sus dos integrantes que vuelven más desinhibidos y sagaces que en el Vol. I.
Es gratificante como en una realidad musical y artística permeada por el algoritmo de internet y el filtro de la inteligencia artificial aparece ellos alterando el orden de las cosas. No hay que ser un erudito en la música ni un conocedor de todos los géneros que encontramos en la propuesta musical de la banda para darnos cuenta de la magnificencia asombrosa que provoca escucharlos. A esperar la oportunidad de verlos en vivo en esta parte del planeta, al menos sabemos que en el hemisferio norte ya están girando con éxito de ventas.

Esther Gajardo


Más allá de todas las palabras, no queda otra que disfrutar el disco, y también preguntarse qué hacen estos tipos que resaltan sobre otros artistas que hacen más o menos lo mismo...

En ocasiones me resulta inquietante que una banda tome gran popularidad en tan poco tiempo, entonces me cuestiono si el grupo en verdad tiene talento o si son un accidente de las redes sociales que populariza algo que no ha sido tan visto por las masas. Es aquí donde esos músicos nos cierran la boca con su virtuosismo o son estrellas fugaces de las cuales no volvemos a saber y se pierden en el infinito universo de grupos de ese tipo.
A que voy camaradas en los últimos meses el dúo canadiense Angine De Poitrine ha causado revuelo con su música y con su imagen (usan impresionantes trajes de lunares blanco y negro con unas cabezas gigantes de papel mache que sin duda te hacen voltear a verlos), podríamos pensar que eso lo hacen para precisamente llamar la atención, pero de ninguna manera amigos, este dúo no es nada improvisado en la guitarra/bajo tenemos a KHN y en la batería y percusiones a Klek.
¿Pero que los hacen tan especiales Vlad, por qué todos están vueltos locos con ellos? Un poco de historia antes de contestar esa pregunta camaradas, la banda se formó desde el 2019, lanzando su primer disco en el 2024, y empezó a tomar fuerza tanto por su aspecto y por su manera de tocar explotando con su presentación en la sesión que tuvieron para el canal de YouTube de KEXP el pasado diciembre y de ahí ha subido como la espuma.
Solo les quiero decir que esta banda no está descubriendo el hilo negro porque el Math Rock ya tiene un amplio camino y las diversas fusiones que a tenido con el Free Jazz, Progresivo y Metal. Entonces para llegar a Angine De Poitrine, partimos de Miles Davis, John Coltrane, pasando por Zappa, Gastr del Sol, Nomeansno, también algo de John Zorn, con un poco de los japoneses Toe, también tenemos a Tool y Sunn O))), de igual manera a los taiwaneses de Elephant Gym, hay cosas de los Beatles en su etapa pacheca obviamente, (escuchen a estas bandas para que vayan checando por donde va la cosa)
Ahora si de que van sus rolas, empieza con Fabienk, que nos presenta texturas polirrítmicas, y que de inmediato me hacen pensar en Primus, porque suena igual de divertido, el sonido va de acuerdo con lo que estás viendo, dos seres vestidos de manera minimalista que podrían estar en una película de Jodorowsky o en un capítulo de plaza sésamo jeje. Mata Zyklek, sigue con los compases entre cortados e impredecibles, sigue con cadencia, y hay una comunicacion obsesiva y precisa entre ambos.  En Sarniezz, los riffs de KNH suenan raro ya que tarda cuatro compases en repetirlos y Klek le mete un ritmo swing con su tradicional 4/4.
Utzp, tiene un ritmo gitano balcánico en su andante, puedes estar abrazado de algún barbudo bailando en círculos y bebiendo cerveza en algún punto de Europa del este, para después caer en trance y bailar ahora de forma frenética, tiene un breve silencio que nos regresa ahora a un sonido western cósmico, sin duda aquí la batería lleva la batuta. Yor Zarad, nos trae compases impredecibles, improvisación y un sonido con más punch.
Angor, cierra el disco y nos vuelve a llevar a esos terrenos místicos, donde nos podemos entregar a la libertad que provoca escuchar temas de esta magnitud, haciendo aun lado la cuestión académica musical y las explicaciones dodo fafa, la banda nos contagia la libertad de la experimentación sin sentir su música muy clavada o ajena.
El disco es bueno, muy bueno, los escépticos dirán que si no fuera por las redes sociales esta banda no sería lo que es, pero esos mamadores están equivocados camaradas, Angine De Poitrine tiene mucha calidad y destreza, una vez mas Canada nos entrega una banda que se esta volviendo estandarte para que el Math Rock experimental se ponga en le mainstream y sea visto con otros ojos.

 Vlad

 
Luego de tantas palabras medio al pedo, vamos con lo que importa, que es algo de su música...


Y de entre todos los comentarios que tiene este disco, que como dijimos son muchos, no podemos dejar de destacar el de nuestro eterno comentarista involuntario de siempre, que nos cuenta lo siguiente:

Hoy presentamos al dúo francocanadiense ANGINE DE POITRINE y su reciente segundo trabajo de estudio: 'Vol. II' es el simple título de esta obra fonográfica que fue publicada por vía independiente a inicios del presente abril (hace muy poco). Sucede por menos de dos años a “Vol. I”, disco que llamó bastante la atención en su momento, y ahora tenemos este nuevo álbum con miras a la consagración de ANGINE DE POITRINE.
Este ensamble conformado por KHN de Poitrine [guitarras microtonales, bajo, sintetizador, loops y voz] y Klek de Poitrine [batería, percusión y voz] se inició en 2019 en la localidad de Sigueney, siendo así que su visión musical se centra en la virtuosa travesura de combinar los paradigmas de HELLA, BATTLES y ULTRAZOOK con algunos tintes Zappianos y otros inspirados en el patrón Crimsoniano de los 1980. Básicamente, se trata de un híbrido de math-rock y avant-prog con una masiva dosis de jovialidad. El hecho de que los dos músicos gusten de disfrazarse sobre el escenario capitaliza visualmente lo que en la práctica concreta es la realización de una visión dadaísta del rock experimental con orientación progresiva. El material aquí contenido fue grabado en los estudios Gramofaune y Centre d’Expérimentacion Musicale (CEM); Tek de Poitrine se hizo cargo de la mezcla y la masterización. La imagen de la portada es de la autoría de Arielle Corbeau en base a una composición visual de Rémi Sauvé. El dúo agradece el apoyo financiero que recibió de parte del Conseil des Arts du Canada para la producción concreta de este disco (que, en la logística de estudio, estuvo a cargo del grupo junto a Fabien Peterson).
Repasemos ahora los detalles mismos del repertorio. Los primeros 6 ½ minutos del disco están ocupados por ‘Fabienk’, una pieza que deja constancia plena de su agilidad sistemática desde los primeros instantes. Las pulsaciones iniciales de la guitarra marcan la pauta para lo que pronto implosionará como un ejercicio de sofisticadas síncopas impulsadas por una jovialidad surrealista que algo debe al paradigma de PRIMUS, pero que mayormente se asienta en el estándar math-rockero de los 90 en adelante. Los cánticos juguetones que surgen a mitad de camino apuntalan drásticas tonalidades humorísticas antes de que el bloque sonoro retome el groove inicial. Un estupendo punto de arranque tras el cual emerge ‘Mata Zyklek’, tema que tiene la misión de recoger los ecos de la pieza inaugural y hacerlos virar hacia una ingeniería más tensa y más visceral. Eso sí, el aura traviesa sigue incólume y lo que suena parece una remodelación del no-wave a través de un filtro conjunto de la compacidad muscular de NEU! y la algarabía radical de ULTRAZOOK. El uso del impetuoso esquema rítmico diseñado para la ocasión tiene algo de mecanicista mientras los riffs centrales juegan con bien perfiladas variantes a través del atropellado trayecto; mientras tanto, los juegos polirrítmicos de la batería logran dar consistencia a este despliegue de esquemáticas variaciones. La luminosidad ha estado en aumento. pero ‘Sarniezz’ se encarga de jugar con vibraciones un tanto más ceremoniosas en buena parte de su desarrollo temático, aunque el aspecto del vigor rockero, éste sigue incólume. De hecho, absorbiendo un reciclaje del motorik empleado en varias secciones del tema precedente, acentúa su talante machacante. También hay algunos elementos del aspecto más ácido de THE RESIDENTS. Cuando llega el turno de ‘Utzp’ – el tema más extenso del disco con sus más de 6 ¾ minutos de duración –, el dúo se dispone a jugar con climas y ritmos circenses con algunos matices folclóricos de inspiración eslava. El crescendo que se impone a mitad de camino sirve para reactivar un dinamismo explosivo que pone una amena cuota de metal experimental dentro del constante delirio lúdico.
‘Yor Zarad’ revela una experimentación con sugerentes aires arábigos en el armazón temático con el cual el grupo quiere volver a hacer un nuevo ejercicio de prestancia intrépida. Básicamente, lo que el dúo perpetra aquí es una síntesis de los espíritus expresivos de los temas #2 y #4, pero se preocupa por brindar algo nuevo dentro de un esquema de trabajo ya reconocible, y el recurso renovador es el empleo de escalas exóticamente cautivadoras para el motif central. Se puede advertir algunos trazos de punk-jazz en los parajes más aguerridos. También cabe resaltar notar que, cerca del final, entra a tallar el solo de guitarra más filudo de todo el álbum: es breve, pero su impacto es muy crucial para completar los matices incendiarios del clímax conclusivo. El cierre del repertorio llega de la mano de ‘Angor’, un tema que remodela los aires señoriales de la pieza #1, esta vez, con un talante un poco más grave: de paso, también notamos una reiteración de las franjas sonoras exóticas que también fueron relevantes para el tema precedente. Una vez más, el enfoque polirrítmico de la batería funciona con una perfecta mezcla de precisión arquitectónica y vitalismo. Todo esto es lo que se nos brindó desde los cuarteles de este peculiar grupo quebequense que es ANGINE DE POITRINE. Durando poco menos de 37 minutos, “Vol. II” exhibe, de manera muy pareja, suficientes dosis de ingenio y fuerza de carácter como para erigirse en un ítem sumamente relevante para la vanguardia math-rockera de este año 2026. Sin duda, muy recomendable para cualquier fonoteca de rock artístico debidamente actualizada.

César Inca


Hay muchos otros comentarios en la red, así que yo te dejo el último y si querés más opiniones no tenés más que googlear apenas un poquito...

Hay cierto convencimiento en algunos sectores de la industria musical, o más bien en los sectores que circulan el costado menos amarrete de la misma, de que la sobreinformación visual que tiene la música hoy en día –proceso que viene creciendo desde las épocas en que MTV era un canal de música– son directamente perjudiciales al ejercicio divino de simplemente escuchar.
En esta época de algoritmos cabrones es casi imposible no caer en sus garras y suele ser complicado tener la capacidad de no tentarse y consumir productos que no pasarían el filtro si solo nos los presentan como sonido, sin imagen. Angine de Poitrine han logrado con su omnipresente directo en KEXP captar los ojos de todo cristo por estética irresistible (por favor, legalicen las drogas que toma el asistente de vestuario) y luego, en segundo plano, por un sonido, no diría completamente novedoso, pero sí con un nivel de gancho monumental, partiendo de la base que lo que hacen cabría al dedillo en la banda sonora de un happening con visos de kermés.
Es esto: los colegas haciendo reenvíos de Whatsapp o mandando por el DM de Instagram los reels de estos dos chalados, que se compartieron una y otra vez. Sería bueno saber cuántos de los que lo recibieron luego fueron a Youtube a ver el directo completo o quienes escucharon por curiosidad su primer disco, el “Vol I”. Porque este dúo de Quebec atrapa visualmente, pero puede ahuyentar sonoramente. Lo decimos en potencial, porque si de algún modo te llama la atención lo original y, otra vez, te identificas con lo que se está pariendo en el costado menos anquilosado del sistema musical mundial, es posible que tengas nuevo grupo favorito. Mira por dónde, le acaba de pasar a Dave Grohl.
Lo que estos dos tiernos humanoides hacen sonoramente va a la par de lo visual, y esto es un halago. Su propuesta tiene conexión con las ideas rítmicas de Les Claypool, líder de Primus y eminencia del mundillo alternativo. También hay ese uso de la disonancia que hace que todo cobre un sentido indefinido y fascinante, otra vez, siempre que te atraiga el lado más alucinógeno del sonido. En “Vol II” hay surf rock camuflado, ecos a Don Caballero y Battles, math-funk rabioso y una fuerte filosofía anti-solemnidad.
Desde una batería y una guitarra-bajo (dos diapasones, un cuerpo) y una buena pedalera de efectos, estos dos delirantes te hacen bailar como un modo en ácido, ponen a prueba tu sinapsis hasta dejarla jadeando y te regalan un disco que no sabías que necesitabas, como se dice en Instagram. 

Adriano Mazzeo


Lo podés escuchar desde su espacio en Bandcamp:
https://anginedepoitrine.bandcamp.com/album/vol-ii

Facebook



Lista de Temas:
1. Fabienk (6:31)
2. Mata Zyklek (6:10)
3. Sarniezz (4:36)
4. Utzp (6:51)
5. Yor Zarad (6:30)
6. Angor (6:17)

Alineación:
- KHN de Poitrine / electric microtonal guitars
- Klek de Poitrine / drums & percussion


[syndicated profile] cabezademoog_feed

Posted by Unknown

Se viene el fin de semana largo y bien vale traer esta obra que me ha estado pidiendo un cabezón (no recuerdo quién fue, pero creo que poco importa). Tres discos para que puedan disfrutar en este fin de semana largo y que nos extrañen un poquito menos: una nueva y emocionante perspectiva de uno de los discos más icónicos y queridos de Pink Floyd. Esta edición del 50 aniversario incluye el álbum original, además de dos discos con rarezas de estudio, incluyendo versiones alternativas y demos inéditas, presentando el octavo álbum de estudio de Pink Floyd de una forma totalmente nueva que invita a escucharlo repetidamente, sobretodo cuando tendrás tres días donde descansaremos de presentar discos en el blog cabeza. He aquí uno de los lanzamientos discográficos más importantes de la historia de la música popular, y de lo que podemos decir, por lo que lo presentamos en una entrada cortita y al pie, ideal para que lo disfruten en un fin de semana largo.

Artista: Pink Floyd
Álbum: Wish You Were Here 50
Año: 1975 / 2025
Género: Rock progresivo
Duración: 44:16 + 80:39 + 133:53
Referencia: Deezer
Nacionalidad: Inglaterra


50 años después de su lanzamiento, "Wish You Were Here" suena tan resonante y vital como siempre. Esta edición especial de aniversario permite profundizar en un momento crucial de la historia de Pink Floyd.

Y nos comenta el señor Wikipedia:

Wish You Were Here 50 es una reedición en caja conmemorativa del 50 aniversario del álbum original de 1975 de labandabritánica de rock progresivo Pink Floyd . Fue lanzada el 12 de diciembre de 2025 por Sony Music . Se lanzaron dos sencillos digitales para promocionar la caja.
La caja contiene 2 CDs y 4 LPs. Los tres primeros LPs y los dos CDs incluyen el disco original de 1975 junto con nueve pistas adicionales de rarezas, como versiones alternativas y demos. Además, el lanzamiento digital del set también incluye una actuación en vivo pirata de 1975 en el Los Angeles Sports Arena remasterizada por Steven Wilson. Asimismo, el set incluye un Blu-ray con el álbum de 1975 en Dolby Atmos, sonido envolvente 5.1, entre otras cosas de James Guthrie, y la actuación en el Los Angeles Sports Arena. El set también contiene un libro de tapa dura con fotografías, un programa de gira en formato cómic y un póster de Knebworth. 

Wikipedia

Y es al pedo darle muchas más palabras... no?


Otra de las sorpresitas que nos gusta darles, algo que siempre ocurre en nuestro espacio musical cabezón.


Web oficial



Lista de Temas:
Disco 1:
01 - Shine On You Crazy Diamond (Pts. 1-5)
02 - Welcome to the Machine
03 - Have a Cigar
04 - Wish You Were Here
05 - Shine On You Crazy Diamond (Pts. 6-9)

Disco 2:
01 - Wine Glasses
02 - Have A Cigar (Alternate Version)
03 - Wish You Were Here (feat. Stéphane Grappelli)
04 - Shine On You Crazy Diamond (Early Instrumental Version, Rough Mix)
05 - The Machine Song (Roger's Demo)
06 - The Machine Song (Demo #2, Revisited)
07 - Wish You Were Here (Take 1)
08 - Wish You Were Here (Pedal Steel Instrumental Mix)
09 - Shine On You Crazy Diamond (Pts. 1-9, New Stereo Mix)

Disco 3:
01 - Raving And Drooling (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
02 - You've Got To Be Crazy (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
03 - Shine On You Crazy Diamond (Pts. 1-5) (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
04 - Have a Cigar (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
05 - Shine On You Crazy Diamond (Pts. 6-9) (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
06 - Speak to Me (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
07 - Breathe (In the Air) (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
08 - On the Run (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
09 - Time (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
10 - The Great Gig in the Sky (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
11 - Money (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
12 - Us and Them (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
13 - Any Colour You Like (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)
14 - Brain Damage (Live from the Los Angeles Sports Arena, 1975)


Alineación:
- David Gilmour / guitar, lap steel guitar, Synthi AKS, tape effects, lead vocals (2,4)
- Richard Wright / keyboards, VCS3, clavinet, backing vocals
- Roger Waters / bass, guitar, VCS3, tape effects, lead vocals (1,5)
- Nick Mason / drums, percussion, tape effects
With:
Dick Parry / saxophone (1)
Stephane Grappelli / violin (4)
Roy Harper / lead vocals (3)
Carlena Williams / backing vocals (1,5?)
Venetta Fields / backing vocals (1,5?)

Tags