Películas
© La Máquina de Hacer Pájaros
Ella es una actriz,
se seca y mira el mar, se viste de plata,
nadie la viene a buscar,
no espera que toquen el timbre
se monta en un convertible
y se va, ya verán.
Que se puede hacer salvo ver películas,
sueno con la actriz que se seca y mira el mar,
mi corazón es de ella,
mi mente esta en las estrellas.
Sobre la T.V. se duermen mis dos gatos
salgo a caminar para matar el rato
y de pronto yo la veo entre los autos
justo cuando la luz roja cierra el paso
me acercare al convertible
le diré: "quiero ser libre, llévame, por favor"
Que se puede hacer cuando las estrellas caen
Que se puede hacer salvo ver películas.
Ну вот, написала несколько постов, но почему-то не хочется выкладывать ни один из них в журнал. Не те темы, не те слова, не то настроение. Поэтому очередной обзор фильмов, просмотренных за последнее время, на сей раз в twitter-style, так как полноценные рецензии я не вымучаю.
Могила светлячков (Hotaru no Haka). Шестой в чарте лучших мультфильмов по версии IMDb, но такое ощущение, что о нём у нас слышали три с половиной человека. Это, в общем, и неудивительно. Как-то у нас ещё не привыкли к таким серьёзным анимационным фильмам. Традиционно в этих краях мультики - для детей (кстати, заранее сочувствую детям, которые случайно посмотрят "Могилу светлячков"). И только недавно стараниями Шрека и его многочисленных клонов добавился ещё один тип - разного рода юмористические опусы, направленные на более взрослую аудиторию. Но всё равно это всё лёгкое, развлекательное (чуть не написала чтиво) кино. А вот что-то подобное анимации Исао Такахаты, то есть "Ещё вчера", о котором я писала раньше, или "Могила светлячков", у нас не пользуется спросом. Потому что она не похожа ни на детские мультики, ни на голливудский юмор, ни даже на традиционные японские аниме-сериалы. "Могила светлячков" тяжёлая как для ума так и для эмоций. Это простая и, наверное, реальная история о жизни двух детей во время второй мировой войны, рассказанная со всеми подробностями, включая бомбёжки, бедность, смерть (включая любовно выписанные опарыши на трупах), голод, тиф (или это была холера?) и прочая. Но посмотреть, я думаю, стоит. Хотя бы для того, чтобы узнать, что мультфильмы бывают и такими.
Преследование (Following). Дебютный фильм Кристофера Нолана. Чёрно-белый, весь из себя такой арт-хаусный, интересная идея, небанальный сюжет. Всё вроде бы ничего, но ничего особенного. Но даже несмотря на это, все последующие фильмы режиссёра (исключая "Memento", который я не смотрела) были хуже, причём чем дальше, тем хуже. Тем не менее, почему-то именно этот фильм один из всего двух нолановских, которые не попали в топ-250 IMDb. И это доказывает тот простой и страшный факт, что в мире не осталось ни единого рейтинга, на который я могла бы положиться, который бы имел те же критерии хорошего фильма, что и я. Но вернёмся к нашим баранам. Как я уже говорила, я смотрела все фильмы Нолана, кроме "Memento": из "Бессонницы" запомнился только Аль Пачино, "Бетмен: начало" и "Тёмный рыцарь" абсолютно не впечатлили несмотря на весь ажиотаж вокруг них (моим любимым фильмом про Бетмена до сих пор остаётся "Бетмен и Робин", ибо попал в своё время в струю), "Престиж" по сей день вызывает недоумение, чем же он так впечатлил такое количество людей, ведь обычный же голливудский ширпотреб. И поэтому ещё большее моё удивление вызвало появление фильма "Начало", без сомнения сильного и чем-то напоминающего мой любимый "Футурологический конгресс". Не иначе, Нолан нанял литературных негров;)
Wall Street (1987), Wall Street: Money Never Sleeps (2010). Когда вышел фильм "Деньги не спят", киноманские сообщества просто пестрели от рецензий на него. Отзывы были в основном двух типов: "фильм - шедевр" и "фильм так себе, а вот первая часть 1987 года - шедевр". Я посмотрела обе ленты. Что тут можно сказать? 1987 год - скучно, 2010 год - скучно и с соплями. Никаких откровений в этом кино я не увидела, да и после десятка просмотренных фильмов о всемирных заговорах это было бы странно.
Ешь, молись, люби (Eat Pray Love). Ещё один фильм с претензией на откровение. Как и стоило ожидать, кроме претензии в нём ничего не оказалось. Ну разве что ещё симпатичный Хавьер Бардем и неожиданно блондинистая Джулия Робертс.
Сисястые стервы: Стриптизёрши против зомби (The Big Tits Dragon: Hot Spring Zombies vs Strippers). Внезапно. Можно было бы промолчать о том, что я смотрела этот фильм, точно так же как я промолчала об "Ученике чародея" и прочих. Но нет. Этот фильм стремительно вошёл в мой bottom-10 худших фильмов всех времён и народов наряду с "Проклятым моргом" и "Vanquisher". И название красивое, да.
История игрушек: большой побег (Toy Story 3). Мне никогда не нравилась эта линейка. Меня не впечатлила первая часть, мне было скучно на второй, но третья внезапно вышла очень даже ничего - не то чтобы хорошая, но по сравнению с предыдущими ничё так. Не знаю, откуда у этого мультика более миллиарда долларов в сборах.
Рыбка Поньо на утёсе (Gake no Ue no Ponyo). Старый добрый Миядзаки. А то, что снимает дедушка Хаяо, по умолчанию не может быть плохим. И в этот раз непревзойдённый мастер анимации в который раз превзошёл сам себя. Я не представляю, как ему удаётся так тонко понимать детей, из какой щели между мирами он черпает свои сюжеты, какое по номеру чувство помогает ему безупречно воплощать всё это на экране, но он безусловно мастер. Я надеюсь, что он будет жить вечно и подарит нам ещё тысячи таких же прекрасных мультфильмов.
Все умрут, а я останусь. Когда вышел этот фильм и его продолжение в виде сериала "Школа", о нём гудел наверное весь рунет. Все кому не лень писали отзывы, которые как водится были двух видов: "всё правда, в моей школе было так же" и "фу, мерзость, зачем это показывать, особенно если в реальности всё не так". Я тоже скажу, что в моей школе всё было не так. Например, у нас никогда не поднялось бы такого кипеша из-за фразы "Геометрия никому не нужна", потому что эту фразу у нас говорили как минимум по разу на каждый предмет и как-то всем было наплевать. У нас бы никогда не было такого ажиотажа вокруг школьной дискотеки, ибо у нас считали, что это мероприятие для лохов, а реальные люди ходят на нормальные взрослые танцы где-нибудь в другом месте. В моём родном городе вообще 90% посетителей танцев были школьниками старших классов, а студенты в массе своей брезговали туда ходить, потому что там одни малолетки. Вообще, что удивляет в этом фильме, так это отсутствие мозгов у главных героинь и их зацикленность на их школьном мире. Да, в обеих моих школах тоже бухали и курили, тоже были постоянные разборки и тот ещё гадючник. Но благодаря тому, что был мир вне школы, люди вне школы (друзья, любимые, близкие), всё это теряло значение. Да, фильм впечатляет, и не только меня и моих соотечественников, не зря же он получил приз в Каннах и достаточно тёплые отзывы критиков, но к реальности он имеет не больше отношения, чем "Ромео и Джульетта". С другой стороны, стоит сказать большое спасибо его создателям за то, что они многим людям открыли глаза на то, что школа - это не лучшие годы жизни, а очень даже наоборот.
Маюри. Люблю я индийское кино, а особенно такое. Фильм "Маюри" основан на реальной истории танцовщицы, которая в аварии потеряла ногу, но не отчаялась, а продолжила танцевать, о чём рассказывается в спойлере в первые минуты фильма. Если вы хоть сколько-то неравнодушны к индийскому кино, то однозначно смотреть.
Король-рыбак (Fisher King). Из всего, что я смотрела авторства Терри Гиллиама, мне пока не понравилась только "Бразилия", которая как правило нравится всем остальным. "Король-рыбак" не стал исключением - небанальный, но без перегиба в сторону "кино не для всех", интересный, забавный, однозначно хороший фильм. Хотя и не шедевр. Если вдруг нечего смотреть, то вполне можно полюбопытствовать, как минимум ничего не потеряете (а если повезёт, то будет ещё один любимый фильм).
Фотоувеличение (Blowup). Микеланджело Антониони. Экранизация "Слюней дьявола" нашего всего Кортасара. Золотая пальмовая ветвь 1966 года, две номинации на Оскар, номинация на Золотой глобус и т.д. и т.п. Вот, кстати, странно в те времена достаточно часто так бывало, что одни и те же фильмы получали призы в Каннах, Венеции, Берлине и одновременно становились лауреатами Оскаров и Золотых глобусов. А сейчас обычно на фестивалях показывают совсем другая программа, которая редко пересекается с Оскарами. Возможно, это связано с выпячиванием арт-хаусности, а может Американская киноакадемия скурвилась и теперь награждает не за достижения в области синематографа, а исходя из каких-то других соображений (или наоборот). Но в любом случае, даже несмотря на то, что "Фотоувеличение" одинаково увлекло и Голливуд и Европу, в этом фильме абсолютно ничего нет. Не спасает даже Кортасар в качестве первоисточника. Быть может, в 1966 году в нём и было что-то революционное, что-то экстраординарное, но теперь этого, увы, уже не видно. Из всей ленты мне понравилось от силы минут десять, когда главный герой проявлял и развешивал фотографии. Всё остальное - скука.
Дорога / Они бродили по дорогам (La Strada). Федерико Феллини, фамилию которого знает каждая собака и который у нас считается чуть ли не самым арт-хаусным арт-хаусом, и которому это совершенно не мешало снимать на самой пафосной киностудии Италии. Опять же куча наград, среди которых и фестивальные и Оскар. Фильм хороший, хоть и немного жестокий. С другой стороны, не вызывает желания говорить с придыханием: "Ах, да это же Феллини!"
В диких условиях (Into the Wild). История об автостопщике, который отказался от университета и сытой жизни в достатке, основана на реальных событиях, уже стала практически культовой. Тем не менее при просмотре не оставляет ощущение, что американцы (в лице главного героя) абсолютно не приспособлены к жизни, к сосуществованию с природой, даже банально к зиме. И жизнь в условиях, в которых живёт добрая половина России, в этом фильме показана как запредельный героизм. Голливуд такой Голливуд.
Могила светлячков (Hotaru no Haka). Шестой в чарте лучших мультфильмов по версии IMDb, но такое ощущение, что о нём у нас слышали три с половиной человека. Это, в общем, и неудивительно. Как-то у нас ещё не привыкли к таким серьёзным анимационным фильмам. Традиционно в этих краях мультики - для детей (кстати, заранее сочувствую детям, которые случайно посмотрят "Могилу светлячков"). И только недавно стараниями Шрека и его многочисленных клонов добавился ещё один тип - разного рода юмористические опусы, направленные на более взрослую аудиторию. Но всё равно это всё лёгкое, развлекательное (чуть не написала чтиво) кино. А вот что-то подобное анимации Исао Такахаты, то есть "Ещё вчера", о котором я писала раньше, или "Могила светлячков", у нас не пользуется спросом. Потому что она не похожа ни на детские мультики, ни на голливудский юмор, ни даже на традиционные японские аниме-сериалы. "Могила светлячков" тяжёлая как для ума так и для эмоций. Это простая и, наверное, реальная история о жизни двух детей во время второй мировой войны, рассказанная со всеми подробностями, включая бомбёжки, бедность, смерть (включая любовно выписанные опарыши на трупах), голод, тиф (или это была холера?) и прочая. Но посмотреть, я думаю, стоит. Хотя бы для того, чтобы узнать, что мультфильмы бывают и такими.
Преследование (Following). Дебютный фильм Кристофера Нолана. Чёрно-белый, весь из себя такой арт-хаусный, интересная идея, небанальный сюжет. Всё вроде бы ничего, но ничего особенного. Но даже несмотря на это, все последующие фильмы режиссёра (исключая "Memento", который я не смотрела) были хуже, причём чем дальше, тем хуже. Тем не менее, почему-то именно этот фильм один из всего двух нолановских, которые не попали в топ-250 IMDb. И это доказывает тот простой и страшный факт, что в мире не осталось ни единого рейтинга, на который я могла бы положиться, который бы имел те же критерии хорошего фильма, что и я. Но вернёмся к нашим баранам. Как я уже говорила, я смотрела все фильмы Нолана, кроме "Memento": из "Бессонницы" запомнился только Аль Пачино, "Бетмен: начало" и "Тёмный рыцарь" абсолютно не впечатлили несмотря на весь ажиотаж вокруг них (моим любимым фильмом про Бетмена до сих пор остаётся "Бетмен и Робин", ибо попал в своё время в струю), "Престиж" по сей день вызывает недоумение, чем же он так впечатлил такое количество людей, ведь обычный же голливудский ширпотреб. И поэтому ещё большее моё удивление вызвало появление фильма "Начало", без сомнения сильного и чем-то напоминающего мой любимый "Футурологический конгресс". Не иначе, Нолан нанял литературных негров;)
Wall Street (1987), Wall Street: Money Never Sleeps (2010). Когда вышел фильм "Деньги не спят", киноманские сообщества просто пестрели от рецензий на него. Отзывы были в основном двух типов: "фильм - шедевр" и "фильм так себе, а вот первая часть 1987 года - шедевр". Я посмотрела обе ленты. Что тут можно сказать? 1987 год - скучно, 2010 год - скучно и с соплями. Никаких откровений в этом кино я не увидела, да и после десятка просмотренных фильмов о всемирных заговорах это было бы странно.
Ешь, молись, люби (Eat Pray Love). Ещё один фильм с претензией на откровение. Как и стоило ожидать, кроме претензии в нём ничего не оказалось. Ну разве что ещё симпатичный Хавьер Бардем и неожиданно блондинистая Джулия Робертс.
Сисястые стервы: Стриптизёрши против зомби (The Big Tits Dragon: Hot Spring Zombies vs Strippers). Внезапно. Можно было бы промолчать о том, что я смотрела этот фильм, точно так же как я промолчала об "Ученике чародея" и прочих. Но нет. Этот фильм стремительно вошёл в мой bottom-10 худших фильмов всех времён и народов наряду с "Проклятым моргом" и "Vanquisher". И название красивое, да.
История игрушек: большой побег (Toy Story 3). Мне никогда не нравилась эта линейка. Меня не впечатлила первая часть, мне было скучно на второй, но третья внезапно вышла очень даже ничего - не то чтобы хорошая, но по сравнению с предыдущими ничё так. Не знаю, откуда у этого мультика более миллиарда долларов в сборах.
Рыбка Поньо на утёсе (Gake no Ue no Ponyo). Старый добрый Миядзаки. А то, что снимает дедушка Хаяо, по умолчанию не может быть плохим. И в этот раз непревзойдённый мастер анимации в который раз превзошёл сам себя. Я не представляю, как ему удаётся так тонко понимать детей, из какой щели между мирами он черпает свои сюжеты, какое по номеру чувство помогает ему безупречно воплощать всё это на экране, но он безусловно мастер. Я надеюсь, что он будет жить вечно и подарит нам ещё тысячи таких же прекрасных мультфильмов.
Все умрут, а я останусь. Когда вышел этот фильм и его продолжение в виде сериала "Школа", о нём гудел наверное весь рунет. Все кому не лень писали отзывы, которые как водится были двух видов: "всё правда, в моей школе было так же" и "фу, мерзость, зачем это показывать, особенно если в реальности всё не так". Я тоже скажу, что в моей школе всё было не так. Например, у нас никогда не поднялось бы такого кипеша из-за фразы "Геометрия никому не нужна", потому что эту фразу у нас говорили как минимум по разу на каждый предмет и как-то всем было наплевать. У нас бы никогда не было такого ажиотажа вокруг школьной дискотеки, ибо у нас считали, что это мероприятие для лохов, а реальные люди ходят на нормальные взрослые танцы где-нибудь в другом месте. В моём родном городе вообще 90% посетителей танцев были школьниками старших классов, а студенты в массе своей брезговали туда ходить, потому что там одни малолетки. Вообще, что удивляет в этом фильме, так это отсутствие мозгов у главных героинь и их зацикленность на их школьном мире. Да, в обеих моих школах тоже бухали и курили, тоже были постоянные разборки и тот ещё гадючник. Но благодаря тому, что был мир вне школы, люди вне школы (друзья, любимые, близкие), всё это теряло значение. Да, фильм впечатляет, и не только меня и моих соотечественников, не зря же он получил приз в Каннах и достаточно тёплые отзывы критиков, но к реальности он имеет не больше отношения, чем "Ромео и Джульетта". С другой стороны, стоит сказать большое спасибо его создателям за то, что они многим людям открыли глаза на то, что школа - это не лучшие годы жизни, а очень даже наоборот.
Маюри. Люблю я индийское кино, а особенно такое. Фильм "Маюри" основан на реальной истории танцовщицы, которая в аварии потеряла ногу, но не отчаялась, а продолжила танцевать, о чём рассказывается в спойлере в первые минуты фильма. Если вы хоть сколько-то неравнодушны к индийскому кино, то однозначно смотреть.
Король-рыбак (Fisher King). Из всего, что я смотрела авторства Терри Гиллиама, мне пока не понравилась только "Бразилия", которая как правило нравится всем остальным. "Король-рыбак" не стал исключением - небанальный, но без перегиба в сторону "кино не для всех", интересный, забавный, однозначно хороший фильм. Хотя и не шедевр. Если вдруг нечего смотреть, то вполне можно полюбопытствовать, как минимум ничего не потеряете (а если повезёт, то будет ещё один любимый фильм).
Фотоувеличение (Blowup). Микеланджело Антониони. Экранизация "Слюней дьявола" нашего всего Кортасара. Золотая пальмовая ветвь 1966 года, две номинации на Оскар, номинация на Золотой глобус и т.д. и т.п. Вот, кстати, странно в те времена достаточно часто так бывало, что одни и те же фильмы получали призы в Каннах, Венеции, Берлине и одновременно становились лауреатами Оскаров и Золотых глобусов. А сейчас обычно на фестивалях показывают совсем другая программа, которая редко пересекается с Оскарами. Возможно, это связано с выпячиванием арт-хаусности, а может Американская киноакадемия скурвилась и теперь награждает не за достижения в области синематографа, а исходя из каких-то других соображений (или наоборот). Но в любом случае, даже несмотря на то, что "Фотоувеличение" одинаково увлекло и Голливуд и Европу, в этом фильме абсолютно ничего нет. Не спасает даже Кортасар в качестве первоисточника. Быть может, в 1966 году в нём и было что-то революционное, что-то экстраординарное, но теперь этого, увы, уже не видно. Из всей ленты мне понравилось от силы минут десять, когда главный герой проявлял и развешивал фотографии. Всё остальное - скука.
Дорога / Они бродили по дорогам (La Strada). Федерико Феллини, фамилию которого знает каждая собака и который у нас считается чуть ли не самым арт-хаусным арт-хаусом, и которому это совершенно не мешало снимать на самой пафосной киностудии Италии. Опять же куча наград, среди которых и фестивальные и Оскар. Фильм хороший, хоть и немного жестокий. С другой стороны, не вызывает желания говорить с придыханием: "Ах, да это же Феллини!"
В диких условиях (Into the Wild). История об автостопщике, который отказался от университета и сытой жизни в достатке, основана на реальных событиях, уже стала практически культовой. Тем не менее при просмотре не оставляет ощущение, что американцы (в лице главного героя) абсолютно не приспособлены к жизни, к сосуществованию с природой, даже банально к зиме. И жизнь в условиях, в которых живёт добрая половина России, в этом фильме показана как запредельный героизм. Голливуд такой Голливуд.